光亮派

其建筑特點是：1、通過大面積鏡面或半反射玻璃使建筑融合在四周環境的映象或藍天的背景之中，并能創造出影像不斷變化的動態效果;

2、反映工業化的時代特點，反映出新的藝術觀，它光澤晶瑩、現代感強;

3、由于建筑材料的限制，它具有風格程式化的趨向，缺乏地方特色;

4、由于透明，反射的效果，給街上的汽車駕駛帶來了一定困難。

高技派

高技派或稱重技派，注重“高度工業技術”的表現，有幾個明顯的特征:首先是喜歡使用*的材料，尤其是不銹鋼、鋁塑板或合金材料，作為室內裝飾及家具設計的主要材料;其次是對于結構或機械組織的暴露，如把室內水管、風管暴露在外，或使用透明的、裸露機械零件的家用電器;在功能上強調現代居室的視聽功能或自動化設施，家用電器為主要陳設，構件節點精致、細巧，室內藝術品均為抽象藝術風格。高技派典型的實例為法國巴黎蓬皮杜國家藝術與文化中心、香港中國銀行等。

風格派

風格派起始于20世紀20年代的荷蘭，一畫家P?蒙德里安(P.Mondrian)等為代表的藝術流派，嚴格地說，它是立體主義畫派的一個分支，認為藝術應消除與任何自然物體的*，只有點、線、面等*小視覺元素和原色是真正具有普遍意義的永恒藝術主題。其室內設計方面的代表人物是木工出身的里特威爾德，他將風格派的思想充分表達在家具、藝術品陳設等各個方面，風格派的出現使包豪斯的藝術思潮發生了轉折，它所創造的*抽象的視覺語言及其代表人物的設計作品對于現代藝術、現代建筑和室內設計產生了極其重要的影響。風格派認為“把生活環境抽象化，這對人們的生活就是一種真實”。

白色派

作品以白色為主，具有一種超凡脫俗的氣派和明顯的非天然效果，被稱為美國當代建筑中的“陽春白雪”。埃森曼(Peter Eisenman)、格雷夫斯(Michael Graves)、格瓦斯梅(Charles Graves)、赫迪尤克(John Hedjuk)、和邁耶(Richard Meier)紐約五人組為代表。他們的設計思想和理論原則深受風格派和柯布西耶的影響，對純凈的建筑空間、體量和陽光下的立體主義構圖、光影變化十分偏愛，故又被稱為早期現代主義建筑的復興主義。

極簡主義

也譯作簡約主義或微模主義，是第二次世界大戰之后60年代所興起的一個藝術派系，又可稱為“Minimal Art”，作為對抽象表現主義的反動而走向極至，以*原初的物自身或形式展示于觀者面前為表現*，意圖消彌作者借著作品對觀者意識的壓迫性，極少化作品作為文本或符號形式出現時的*感，開放作品自身在藝術概念上的意像空間，讓觀者自主參與對作品的建構，*終成為作品在不特定限制下的作者。

裝飾藝術

(英文：Art Deco)是一種重裝飾的藝術風格，同時影響了建筑設計的風格，它的名字來源于1925年在巴黎舉行的世界博覽會及國際裝飾藝術及現代工藝博覽會(Exposition Internationale des Arts D閏oratifs et Industriels Modernes)。當其在1920年代初成為歐洲主要的藝術風格時并未在美國流行，大約1928年，快到現代主義流行的1930年代前才在美國流行。Art Deco這個詞雖然在1925年的博覽會創造，但直到1960年代對其再評估時才被廣泛使用，其實踐者并沒有像風格統一的設計群落那樣合作。它被認為是折衷的，被各式各樣的資源而影響，還被起了很多名字。

后現代風格

各個理論家有自己不同的理解，有些認為僅僅指某種設計風格，有些認為是現代主義之后整個時代的名稱。在這個名稱的使用上，全世界的建筑理論界都還沒有達成統一的標準和認識。籠統的劃分，可以說40年代到60年代是現代主義建筑、國際主義風格壟斷的時期，70年*始是后現代主義時期。 60年代末期，經歷了30年的國際主義壟斷建筑，產品和平面設計的時期，世界建筑日趨相同，地方特色，民族特色逐漸消退，建筑和城市面貌日漸呆板，單調，加上勒?柯布西耶的粗野主義，往日具有人情味的建筑形式逐步被非人性化的國際主義建筑取代。建筑界出現了一批青年建筑家試圖改變國際主義面貌，引發了建筑界的大革命。美國建筑師斯特恩提出后現代主義建筑有三個特征：采用裝飾;具有象征性或隱喻性;與現有環境融合。

后現代主義特別有一種現代主義純理性的逆反心理，后現代風格強調建筑及室內設計應具有歷史的延續性，但又不拘泥于傳統的邏輯思維*，探索創新造型手法，講究人情味，常在室內設置夸張、變形、柱式和斷裂的拱券，或把古典構件的抽象形式以新的手法組合一起，即采用非傳統的混合、疊加、錯位、裂變等手法和象征、隱喻等手段，以期創造一種融感性與理性、集傳統與現代、糅大眾和行家于一體的即“亦此亦彼”的建筑和室內環境。對后現代風格不能僅僅以所看到的視覺形象來評價，需要我們受過形象從設計思想來分析，后現代風格的代表人物有約翰遜、文丘里、格雷夫斯等。

后現代主義風格代表作有：澳大利亞悉尼歌劇院，巴黎蓬皮社藝術與文化中心，摩爾的新奧爾良意大利廣場等。

解構主義

一個從1980年代晚期開始的后現代建筑思潮。它的特點是把整體破碎化(解構)。主要想法是對外觀的處理，通過非線性或非歐幾里得幾何的設計，來形成建筑元素之間關系的變形與移位，譬如樓層和墻壁，或者結構和外廓。大廈完成后的視覺外觀產生的各種解構“樣式”以刺激性的不可預測性和可控的混亂為特征。 后現代主義的表現之一。

新現代主義

一種從20世紀末期到21世紀初的建筑風格，*早在1965年出現。新現代建筑透過新的簡約而平民化的設計而對后現代建筑的復雜建筑結構及折衷主義的回應。有評論指，這種對現行建筑風格的反思精神，“正是當代中國建筑所缺乏的”，從而“導致建筑師們以模仿代替創作、以平庸代替創新”。“新現代建筑”這個名詞亦被用于泛指現時的建筑。

光亮派光亮派也稱銀色派，室內設計中夸耀新型材料及現代加工工藝的精密細致及光亮效果，往往在室內大量采用鏡面及平曲面玻璃、不銹鋼、磨光的花崗石和大理石等作為裝飾面材，在室內環境的照明方面，常使用折射、折射等各類新型光源和燈具，在金屬和鏡面材料的烘托下，形成光彩照人、絢麗奪目的室內環境。

銀色派的代表人物是耶魯大學建筑學院院長佩利。1971年佩利創造了銀色派的經典作品——洛杉磯太平洋設計中心。